该剧以“一大卫士”“中国妇女运动的先驱”王会悟的成长经历和跌宕起伏的人生为主线，通过有血有肉的剧情再现、美轮美奂的音乐舞蹈、舞剧化的艺术表现形式，展现党的光辉历程，重温红色历史，弘扬红船精神。

“从上海石库门到嘉兴南湖，一艘小小红船承载着人民的重托、民族的希望，越过急流险滩，穿过惊涛骇浪，成为领航中国行稳致远的巍巍巨轮。”

舞剧《秀水泱泱》讲述了嘉兴女儿王会悟为一大成功召开做出的杰出贡献，以王会悟的独特视角，串联起与建党相关的历史事件、历史人物，为观众构架了一个艺术化的历史空间。

在嘉兴乌镇。旧中国风雨如晦，新思想的野火，点燃漫漫长夜。王会悟在家乡开办女子学堂，宣传男女平等思想。

在上海。王会悟和李达相识、相知、相恋。中共一大召开，王会悟协助会务，危机时提出会议移师嘉兴南湖。

创作一部以红船为题材的舞剧，是中国歌剧舞剧院导演、嘉兴80后孔德辛一直以来的心愿。但是在方寸舞台展现恢宏的革命史诗，不是一件易事。

2018年6月，《中共一大嘉兴南湖会议研究》一书在嘉兴发布，确认了嘉兴南湖会议召开的日期为1921年8月3日。百年后的8月3日，红船起航的历史时刻以艺术的形式呈现在人们面前。

“烟雨楼台革命萌生，此间曾著星星火；风云世界逢春蛰起，到处皆闻殷殷雷。”

从星星火到殷殷雷，嘉兴这片红色的土地已经变了人间，而在艺术作品中，我们可以再次凝望百年前的历史。

该剧以嘉兴乌镇、上海、嘉兴南湖三地分为三幕，剧长100分钟。为了在如此有限的时间里呈现出饱满复杂的内容，剧中每一个环节的设计都精益求精。

此次，中国歌剧舞剧院特邀首席作曲，《中国好声音》现场专家评审组成员、音乐总监张渠为《秀水泱泱》作曲。在对王会悟有了深入了解后，张渠在音乐创作的过程中抛弃所有华丽的技法，用最质朴的音乐方式，呈现出一个最真实的人物。

整部剧的音乐风格以浪漫主义色彩为主要基调，通过传统配器、现代乐器与新世纪和声的搭配，让观众感受到历史与现实的交叠，以及革命路上勇敢无畏的新时代进步女青年王会悟的平凡与伟大。

旋律如涓涓细流，让每一个音符慢慢沁入观众的内心。伴随着如水般的音乐，舞者在聚光灯下曼妙起舞。每一个舞者的服装，都体现出强烈的江南美学。

《秀水泱泱》的服装设计阳东霖是中国歌剧舞剧院首席服装设计师，曾受邀参加北京奥运会开闭幕式等大型活动的服装设计工作。

舞剧中，空间转换要在非常短的时间内完成。舞美设计秦立运告诉记者，舞台上的桌子、椅子、床、门等装置，底部都装有轮子，“比如演员的舞蹈在呈现的时候，街道也在移动，会形成一种紧张的气氛。”

美轮美奂的舞台设计、别致考究的灯光设计、江南韵味的服装设计、悠扬深邃的音乐设计……所有元素组合在一起，为舞剧《秀水泱泱》搭建了一个穿越时空的舞台。

秀水泱泱，红船依旧；时代变迁，精神永恒。

舞剧《秀水泱泱》中有那么一个片段：一大代表们手里拿着车票，从车站走出。此时，舞台上的“李达”将车票坚定地举起，又熨贴在胸口，双眼坚定地看着前方。

28岁的舞蹈演员杨思宇告诉记者，舞剧对于舞蹈演员的魅力，是用肢体语言传递感情给观众，在不同的剧目里体验不同的人生。作为一名党员，这一次演出对他来说意义非凡。

“100年前的李达，100年后的我们，都朝着同一个目标前进。”杨思宇说，在深入体会后他专门为角色设计了一些动作，动作有时候比语言更加直接，他要用舞蹈的肢体语言展现别样的有血有肉的李达。

对于24岁的广东姑娘杨峥来说，饰演王会悟更是人生中浓墨重彩的一笔。在此之前，她对王会悟的认知是模糊而朦胧的，“王会悟当时只是一个很平凡的人，她对于革命奋不顾身的勇气，最初我是难以理解的。”正是在舞蹈中，她渐渐地靠近王会悟，融入人物，达到共情，于是她慢慢理解为什么王会悟可以勇敢站出来。

舞剧接近尾声，“王会悟”在中央，人们从舞台的四面八方走过来与她握手。“李达跑上来跟我握手，我感觉自己好像是王会悟。身边围了一圈人都在跟我握手，就像是现在的人在感谢当时的王会悟，感谢王会悟做出的努力，这让我很动容。”杨峥说到此，眼眶微红，“这种热泪盈眶的感觉，让人很幸福。”

对于舞蹈演员来说，每一次演出都是一次精神的洗礼；对于观众来说，每一次演出都是一次沉浸式的党史学习教育。

舞剧《秀水泱泱》除了于8月3日、8月4日在嘉兴大剧院连演两场，9月20日、9月21日还将在北京国家大剧院正式公演。

秀水泱泱，正激荡起阵阵红色涟漪。

（南湖晚报记者 黄烨 摄影记者 朱骏 赵颖硕）